Lucca

Ieri sera, 18 luglio, è stata una serata davvero memorabile. Il palinsesto del Summer Festival proponeva il premio Oscar Ennio Morricone. Le aspettative erano certamente molto alte. .

Sul palco Ennio Morricone  ha infranto la sua personale regola di non parlare mai prima di un concerto, ma di parlare solo alla fine dell’esecuzione. Ha infranto la regola di non dirigere musica di altri compositori. Ha infranto la regola di non concedere bis, eseguendo altri tre brani al termine del concerto di piazza Napoleone.

Quando è salito sul palco, invece di prendere la bacchetta e iniziare a suonare, ha parlato ai circa 4mila spettatori, giunti da tutta Italia per assistere a questo speciale concerto. Speciale, perché come lui stesso ha spiegato, avveniva nella città che ha dato i natali a Giacomo Puccini, compositore a lui molto caro. Morricone ha spiegato di essere legato alla musica di Puccini e, in particolare all’opera  ”Tosca”, opera che si svolge nella sua natìa Roma che il musicista ha detto di apprezzare anche perché affonta in maniera assolutamente originale un tema come quello della pena di morte, senza andare ad appesantire l’opera.

Ha, quindi, deciso di omaggiare il compositore lucchese eseguendo le prime battute dei tre atti di “Tosca”, a seguito di questi secondi di musica pucciniana, poi, la sua creazione in onore dell’anniversario del centocinquantesimo della nascita di Puccini: una brevissima composizione - solo due minuti - di musica in stile pucciniano, riletto “alla Morricone”: “Mi hanno chiesto una composizione da dedicare all’anniversario del Maestro lucchese - ha spiegato alla platea - e ho creato un’idea di musica, che potrebbe nel futuro essere ripresa e sviluppata, anche se ritengo che questa sera sarà la prima e ultima volta che la eseguo, perché voglio che
resti un’esecuzione unica”.

Le note della composizione originale, che probabilmente sarà stata sentita solo a Lucca per questo concerto hanno portato direttamente nel mondo dei film che Ennio Morricone ha commentato con la sua musica.   E’ stato questo l’inizio di due ore e mezza di concerto, di fronte ad un pubblico attento e appassionato. Sul palco, gli ottanta orchestrali dell’Orchestra Roma Sinfonietta , fondata nel 1993 e che accompagna sempre il Maestro Morricone nelle sue esibizioni live. Dietro gli orchestrali, cento coristi provenienti dal Nuovo Coro lirico-sinfonico romano e del Coro Claudio Casini dell’Università di Tor Vergata.

E le note hanno iniziato a riempire ogni angolo dela piazza. Musiche che è impossibile non collegare ad immagini oramai entrate a far parte della storia e del patrimonio popolare.  E’ stato un boato quello che ha accolto le prime note de “Il buono, il brutto, il cattivo”, capolavoro di Sergio Leone, le cui musiche sono divenute sinonimo di western, di deserto e degli occhi di ghiacchio di Clint Eastwood. Questa musica ha aperto la parte di concerto dedicata al genere di film che forse maggiormente è legato alla musica di Ennio Morricone, quello spaghetti-western che lo scorso anno è stato celebrato con una retrospettiva di 32 titoli alla Mostra di Venezia. Clint Eastwood ha lasciato il passo ai volti - rievocati con gli occhi della memoria - di Henry Fonda e Charles Bronson grazie al tema di “C’era una volta il west”, dove la voce della soprano Susanna Rigacci ha dato il meglio di sé, sfumando nel tema di “Giù la testa”, datato 1971, film nel quale Leone affida ai protagonisti James Coburn e Rod Steiger, le sue riflessioni su tematiche quali politica e umanità, incentrando la storia sulla Rivoluzione messicana. Ancora un brano dal capolavoro “Il buono, il brutto e il cattivo”, “L’estasi dell’oro”, porta definitivamente lontani gli spettatori dalle immagini di cactus, cavalli e deserto evocati da queste musiche.

E’ “Mission” a chiudere la parte ufficiale del concerto di Ennio Morricone a Lucca. Le suggestive musiche di questo film del 1986 di Roland Joffé accompagnano verso il finale del concerto. Morricone dirige l’orchestra che esegue tre brani “Gabriel’s oboe”, “Fall” e “Come in cielo così in terra”, accompagnati dall’oboe di Carlo Romano.

Ed Ennio Morricone ha infranto anche la scaletta che non prevedeva alcun bis, regalando al pubblico di piazza Napoleone tre applauditissimi “encore”:  “Nuovo cinema Paradiso”, “Per un pugno di dollari” e “La ballata di Sacco e Vanzetti” che hanno concluso definitivamente una lunga e appassionante serata di grande musica, sempre giocata sul filo della memoria e delle immagini. Un’atmosfera magica che ha dato non pochi brividi alle persone che hanno assistito al concerto, ascoltando le musiche che hanno reso famosi così tanti film. E l’atmosfera forse sarebbe stata ancor più suggestiva se, sullo sfondo blu del palco, fossero passate delle immagini di quei film dei quali si ascoltavano le musiche così mirabilmente eseguite.